Rosemarie Trockel: The necessity of being half awake

Rosemarie Trockel: The necessity of being half awake

Pigmentdruck auf Papier
40 x 30 cm
signiert, nummeriert
Auflage: 6
1/6 gerahmt erhältlich, 100 EUR Aufpreis

Rosemarie Trockel (*1952 in Schwerte, lebt in Berlin) hatte Einzelausstellungen u.a. in der Städtischen Galerie Lehnbachhaus, München (2024), im Sungkok Art Museum, Seoul (2024), im Being Art Museum, Shanghai (2022), MMK Museum für Moderne Kunst, Frankfurt am Main (2022/2023), bei Sprüth Magers (2022), im Moderna Museet, Malmö (2018), bei Gladstone Gallery, New York (2017), im Robert Institute of Art, London (2016), in der Villa Stuck, München (2015), bei Yale Union, Portland (2015), im Kunsthaus Bregenz (2015), im Aspen Art Museum, USA (2014), im Museion, Bozen (2013), im New Museum, New York (2012).

Vergriffen
Rosemarie Trockel, The necessity of being half awake, 2014

Chris Korda: Avenging Angels of Software

Druck auf Alu-Dibond
30 x 30 cm
Zertifikat
Unikat

Chris Korda (*1962 in New York City, lebt in Berlin) ist eine Musikerin, Software-Entwicklerin, Aktivistin und bildende Künstlerin. Vom 25.5. bis 14.7.2024 war im Kölnischen Kunstverein ihre erste, umfangreiche Einzelausstellung Artist’s Con(tra)ception zu sehen. Sie hatte weitere Einzelausstellungen bei Goswell Road, Paris (2023, 2022, 2019), im Circuit Centre d’art contemporain, Lausanne (2022), und bei Le Confort Moderne, Poitiers (2022). Ihre Arbeiten waren im Rahmen von Gruppenausstellungen zu sehen u.a. im MUDAM, Luxemburg (2023), im Kunsthaus Dresden (2004), in der Műcsarnok Kunsthalle, Budapest (2002), oder im Centre D’Art de Santa Mònica, Barcelona (2001).

€ 1250,00
Chris Korda, Avenging Angels of Software, 2024

Chris Korda: Self-Portrait Styled by Boticelli 1 (Ball)

Druck auf Alu-Dibond
30 x 30 cm
Zertifikat
Unikat

Chris Korda (*1962 in New York City, lebt in Berlin) ist eine Musikerin, Software-Entwicklerin, Aktivistin und bildende Künstlerin. Vom 25.5. bis 14.7.2024 war im Kölnischen Kunstverein ihre erste, umfangreiche Einzelausstellung Artist’s Con(tra)ception zu sehen. Sie hatte weitere Einzelausstellungen bei Goswell Road, Paris (2023, 2022, 2019), im Circuit Centre d’art contemporain, Lausanne (2022), und bei Le Confort Moderne, Poitiers (2022). Ihre Arbeiten waren im Rahmen von Gruppenausstellungen zu sehen u.a. im MUDAM, Luxemburg (2023), im Kunsthaus Dresden (2004), in der Műcsarnok Kunsthalle, Budapest (2002), oder im Centre D’Art de Santa Mònica, Barcelona (2001).

€ 1250,00
Chris Korda, Self-Portrait Styled by Boticelli 1 (Ball), 2023

Claus Richter: Fachwerkhaus 1–3

Holz, Lack, Elektrik
55 x 37 x 43 cm
Zertifikat
3 Unikate

Claus Richter (*1971 in Lippstadt, lebt in Köln) hatte Einzelausstellung bei u.a. Clages, Köln (2024), im Depot des Stadtmuseums Lippstadt (2023), in der Städtischen Galerie im Rathaus, Lippstadt (2023), im Museum Schloss Moyland, Bedburg-Hau (2022), in der Kunsthalle Nürnberg zusammen mit Cosima von Bonin (2020), bei Frieze Project, London, zusammen mit Sibylle Berg (2016), in der basis, Frankfurt (2016), in der Simultanhalle – Raum für zeitgenössische Kunst, Köln (2016), im Kölnischen Kunstverein (2014 und 2011), in der artothek, Köln (2013).

Bitte geben Sie bei der Bestellung des Artikels ihr gewünschtes Unikat an. Verfügbare Exemplare: 1 & 2

€ 1500,00

Claus Richter, Fachwerkhaus 1, 2024

Claus Richter, Fachwerkhaus 1, 2024
Claus Richter, Fachwerkhaus 2, 2024
Claus Richter, Fachwerkhaus 2, 2024
Claus Richter, Fachwerkhaus 3, 2024
Claus Richter, Fachwerkhaus 3, 2024

Frances Scholz: Earth People

Siebdruck auf Papier
143 x 103 cm
signiert, nummeriert
Auflage: 3 + 1 AP

Frances Scholz (*1962 in Washington, D.C., USA, lebt in Köln) studierte an der Universität der Künste Berlin und ist seit 2002 Professorin für Malerei an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Ihr Arbeiten wurden in Einzelausstellungen unter anderem bei Clages, Köln (2024, 2021, 2017), ORTVI, New York (2020), in der 3A Gallery, New York (2019, 2018), The Kitchen, New York (2017), und bei Tif Sigfrids, Los Angeles (2016), gezeigt. Scholz ist regelmäßig in Gruppenausstellungen vertreten, unter anderem bei Suchi, Seoul (2024), Lore Deutz, Köln (2024), im Skulpturenpark Köln (2024), der Euclid Gallery, Santa Monica (2019), oder im Künstlerhaus Bremen (2019).

€ 1800,00
Frances Scholz, Earth People, 2023

Joseph Zehrer: Solo

Leuchthirn aus Silikon mit verschiedenen Farbeinstellungen, faustgroß
Silikon, LED, Farbcontroller, Kabel, Steckertrafo
signiert, datiert

Joseph Zehrer (*1954 in Perbing, lebt in Köln) hatte Einzelausstellungen u.a. bei Nagel Draxler, Köln/Berlin/Brüssel (u.a. 2023, 2019, 2017), in der Galerie Christine Mayer, München (2018), im Kunstverein Leverkusen (2014), und bei frontviews, Berlin (2014). Seine Arbeiten waren in zahlreichen Gruppenausstellungen zu sehen, zuletzt u.a. bei Udo is Love im Kölnischen Kunstverein, Köln (2024), im Forum Kunst, Rottweil (2020), im Kunstverein Braunschweig (2020), im Künstlerhaus, Graz (2019), in der Kunsthalle Bern (2018), der Kunsthalle Recklinghausen (2016), im Kunstmuseum Liechtenstein (2016), und im Kunstmuseum Bonn (2015).

€ 250,00
Joseph Zehrer, Solo, 2024
Joseph Zehrer, Solo, 2024
Joseph Zehrer, Solo, 2024
Joseph Zehrer, Solo, 2024

Joseph Zehrer: Combo

Leuchthirne aus Silikon mit verschiedenen Farbeinstellungen, faustgroß
Silikon, LED, Farbcontroller, Kabel, Steckertrafo
signiert, datiert

Joseph Zehrer (*1954 in Perbing, lebt in Köln) hatte Einzelausstellungen u.a. bei Nagel Draxler, Köln/Berlin/Brüssel (u.a. 2023, 2019, 2017), in der Galerie Christine Mayer, München (2018), im Kunstverein Leverkusen (2014), und bei frontviews, Berlin (2014). Seine Arbeiten waren in zahlreichen Gruppenausstellungen zu sehen, zuletzt u.a. bei Udo is Love im Kölnischen Kunstverein, Köln (2024), im Forum Kunst, Rottweil (2020), im Kunstverein Braunschweig (2020), im Künstlerhaus, Graz (2019), in der Kunsthalle Bern (2018), der Kunsthalle Recklinghausen (2016), im Kunstmuseum Liechtenstein (2016), und im Kunstmuseum Bonn (2015).

€ 1200,00
Joseph Zehrer, Combo, 2024
Joseph Zehrer, Combo, 2024

Sophie Gogl: Raupenplage in NRW

Acryl auf Holz
120 x 80 cm
Zertifikat
Unikat

Sophie Gogl (*1992 in Kitzbühel, lebt in Kufstein und Wien) studierte an der Universität für angewandte Kunst in Wien. Sie hatte Einzelausstellungen u.a. bei DOCK20, Lustenau (2023), im Kunsthaus Glarus (2023), bei Francis Irv, New York (2022), bei KOW, Berlin (2022, 2021), bei La Maison de Rendez-Vous, Brüssel (2022), im Strabag Kunstforum, Wien (2020), und im MAK – Museum für angewandte Kunst, Wien (2020). Werke von ihr wurden zuletzt in Gruppenausstellungen u.a. bei KOW, Berlin (2024, 2023), bei Diana, Mailand (2024), in der FriArt Kunsthalle, Fribourg (2022), im Neuen Wiener Kunstverein, Wien (2022), in der Kunsthalle Zürich (2022), und in der Kunsthalle Bern (2020) gezeigt.

€ 4500,00
Sophie Gogl, Raupenplage in NRW, 2019

David Ostrowski: Text Painting

Acryl, Farbreste und Schmutz auf Baumwolle, Cliprahmen
40 x 30 cm
signiert, datiert
Unikat

David Ostrowski (*1981 in Köln, lebt ebenda) studierte an der Kunstakademie Düsseldorf und ist seit 2022 Professor für Malerei an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe. Er hatte Einzelausstellungen u.a. bei Sprüth Magers, New York / Berlin / London (2024, 2021, 2018), Fig. Gallery, Tokyo (2023), Ramiken, New York (2023), im Avant-Garde Institute, Warschau (2020), bei Sundogs, Paris (2019), im Leopold Hoesch Museum, Düren (2016) in der Rubell Family Collection, Miami (2014) und der Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turin (2014). Seine Arbeiten wurden in Gruppenausstellungen gezeigt, u.a. Akademie der Künste, Berlin (2021), Aishti Foundation, Beirut (2018) im M Woods Museum, Beijing (2015), in der Halle für Kunst & Medien, Graz und im Institute of Contemporary Arts, London (2014).

Vergriffen
David Ostrowski, Text Painting, 2024

Andrea Stappert: Gilbert & George, Cologne

Fine Art Print, Hahnemühle Photo Rag Ultra
50 x 40 cm
signiert, nummeriert
Auflage: 10
1/10 gerahmt erhältlich, 200 EUR Aufpreis

Andrea Stappert (*Duisburg, lebt in Berlin) studierte an der Hochschule für bildende Künste Hamburg. Ihre Arbeiten waren bei zahlreichen Ausstellungen zu sehen, u.a. bei Udo is Love im Kölnischen Kunstverein, Köln (2024), in der Galerie Max Hetzler, Berlin (2023), der Galerie Lage Egal, Berlin (2020), der Kunsthal Rotterdam (2020), im Marta Herford (2019), den Deichtorhallen, Hamburg (2019), im Museum für Fotografie, Berlin (2018), der Galleria Pogiali, Florenz (2017), und im Hamburger Bahnhof, Berlin (2013).

€ 800,00
Andrea Stappert, Gilbert & George, Cologne, 1994